Beijo… te

“The Fountain”, de Darren Aronofsky

Terapia sexual

Por esta altura, Steven Soderbergh é o nome do realizador que meio mundo associa aos três “Ocean’s…”, “Traffic” e “Erin Brockovich”. Pessoalmente, sempre o louvarei pela sua primeira longa-metragem, um filme nuclear da década de 80 intitulado “sex, lies, and videotape” (sim, o cineasta prefere que o título seja grafado em minúsculas, ao contrário de Lynch com “INLAND EMPIRE”). Escrito em duas semanas e filmado em apenas cinco com um orçamento irrisório de 1,2 milhões de dólares, Soderbergh gerou uma obra sensual, irónica, inteligente e com desempenhos imaculados. Ann e John vivem um casamento monótono e praticamente assexuado. Sem que Ann suspeite, John tem um caso com a sua irmã Cynthia, mas todas as mentiras camufladas no relacionamento destes três emergem quando um antigo colega de John aparece na cidade. Graham (sublime James Spader), transportando igualmente seus peculiares segredos, irá forçar os outros na confrontação das verdades que os envolvem. “sex, lies and videotape” choca alguns e tilinta outros tantos, mas acho difícil a existência de algum espectador que não conecte com as silhuetas de comédia que desfraldam a excepcionalidade hegemónica de Soderbergh. A sua câmara é prodigiosamente espontânea no esquadrinhamento da trama de neuroses, medos e desejos que dominam suas personagens. O filme expõe os padrões mutáveis de políticas sexuais contemporâneas e a diferença entre Sexo e Amor. “sex, lies and videotape” desenvolve a problematização do sujeito hodierno de desejo, permitindo ao espectador-pensador ruminar sobre o espaço de criação inventiva que deve ser ocupado pelo Ser Humano no confronto de suas comunicações sexuais. Qualquer demonstração de vida sexual ou dos saudáveis impulsos de natureza lúbrica ainda são reprimidos numa sociedade civilizada por um clima cerrado e pluvioso de tabus. Talvez seja esta uma das razões pelas quais a maioria dos seres vive dissimulado consigo e com o próximo, envergando vestes de mentiras.

Uma banda sonora

Foi divulgada a lista completa de músicas que irá compor a banda sonora de “Control”, cinebiografia do vocalista dos saudosos Joy Division, Ian Curtis. The Killers participam com uma cover de “Shadowplay” e os New Order (banda formada pelos restantes membros da banda de Curtis) contribuem com três instrumentais inéditos: “Exit”, “Get Out” e “Hypnosis”. A realização de “Control” pertence ao fotógrafo Anton Corbijn, a estreia no Reino Unido está marcada para 5 de Outubro e a trilha sonora será lançada no primeiro dia desse mês. Aqui fica o seu alinhamento:

New Order - "Exit"
The Velvet Underground - "What Goes On"
The Killers - "Shadowplay"
Buzzcocks - "Boredom" (live)
Joy Division - "Dead Souls"
Supersister - "She Was Naked"
Iggy Pop - "Sister Midnight"
Joy Division - "Love Will Tear Us Apart"
Sex Pistols - "Problems" (live)
New Order - "Hypnosis"
David Bowie - "Drive-In Saturday"
John Cooper Clarke - "Evidently Chickentown"
Roxy Music - "2HB"
Joy Division - "Transmission"
Kraftwerk - "Autobahn"
Joy Division - "Atmosphere"
David Bowie - "Warszawa"
New Order - "Get Out"

Hospitalizado

Owen Wilson deu entrada no hospital da cidade californiana de Santa Monica com uma overdose de sedativos e ferimentos nos pulsos, após ter sido descoberto em casa por um parente. Apesar de inicialmente crítica, a sua condição estabilizou, tendo sido transferido para outro hospital a fim de ser submetido a um tratamento de desintoxicação. O actor era aguardado em Veneza para participar na apresentação do seu último filme, “The Darjeeling Limited”, de Wes Anderson. Sobre a aparente tentativa de suicídio, pouco importa especular. Resta esperar pela sua recuperação física e espiritual. Pela sanação dos problemas pessoais que o assolam.

Dissolve into molecules

As férias anoiteceram. E por muito fantástica que tenha sido a estadia em Oz ou o sorriso lançado ao avistar Xibalba, o passado pertence ao passado. É com inolvidável prazer que sorvo o presente, regressando às vibrações terapêuticas deste meu recanto.

Some dreamworld we’re in

Finalmente, eis o amanhecer das férias. Aquela altura do ano em que o tempo é mesmo nosso, ficando à mercê da nossa criação.


Até dia 27 de Agosto… Namaste!

El Topo

A espera foi longa, mas depois de mestres contemporâneos como David Lynch, David Cronenberg e os irmãos Coen terem reafirmado a poderosa influência de Alejandro Jodorowsky na sua obra, a Anchor Bay decidiu lançar em Maio passado o DVD de “El Topo”. Realizado e protagonizado pelo próprio Jodorowsky em 1970, “El Topo” é uma espécie de Western alegórico, onde seres estranhos se cruzam num ambiente que subverte todas as regras de Tempo e Espaço. O misterioso pistoleiro El Topo e o seu pequeno filho peregrinam pelo deserto tentando esquecer o passado. Pelo caminho, deparam-se com estranhas adversidades, presenciando o resultado devastador de um massacre, encontrando maníacos sexuais, enfrentando mestres cujas fraquezas simbolizam o comportamento humano e sendo idolatrados por um clã de pessoas aleijadas e disformes. Nesta impetuosa região surrealista de Alejandro Jodorowsky, a colisão de elementos avant-garde, com simbolismo latino, radicalismo europeu e noções pintalgadas de Western gerou um fascinante objecto de culto. A fusão multi-cultural de cifras enigmáticas conferiu-lhe um estatuto intemporal que irá certamente despertar e revolver a consciência do cinéfilo mais atento, levando-o a reflectir sobre as repercussões que esta obscura e desconhecida pérola da Sétima Arte teve em muitas das suas obras de eleição.

HHH e Shu Qi

Após convencer o mestre com magníficos desempenhos em “Millennium Mambo” e “Three Times”, Shu Qi volta a ser convocada por um dos melhores cineastas de sempre: Hou Hsiao-hsien. A sua próxima investida será no género Kung Fu e enquanto o filme ainda se encontra no seu processo de escrita, Hsiao-hsien já manifestou o desejo de encetar a produção antes do final deste ano.