O Expressionismo em Aronofsky

Fotograma de “Pi”


Fotograma de “Requiem for a Dream”


Fotograma de “The Fountain”

Darren Aronofsky tempera o seu Cinema numa amálgama excepcional de perspectivas. Colhendo inspiração de amplas, diversas e distintas fontes, retenho o néctar que sorve do Expressionismo Alemão, destilando-o na sua (curta) filmografia de forma singular e perspicaz. Juntamente com Matthew Libatique (seu director de fotografia), comprime e deforma feições para ressaltar sentimentos, numa escavação temática de profundidades emocionais e psicológicas como o Amor, o medo, a solidão, o desamparo, a alienação, ou a angústia. Existe uma coerência imaculada no seu sentido imagético, que beneficia por vezes da utilização da bizarra Snorri-Cam (câmara firmada no corpo do actor), providenciando o auge da subjectividade para imergir o espectador no universo da personagem. Em “Pi” e “Requiem for a Dream”, esta técnica evidencia um arrojado Expressionismo Psicológico-Urbano, fortificando o isolamento existencial que transita nessas películas. Em “The Fountain”, Aronofsky demonstra graciosidade na manipulação de pequenos detalhes para amplificar temáticas incomensuráveis, conferindo grandes planos de olhos, lábios, dedos, poros da pele e pêlos do pescoço, enquanto sussurra «Está tudo bem». Ele invoca sentimentos em detrimento de conclusões abruptas. Transfigurando pilares de estrutura narrativa, este visionário edifica experiências sensoriais numa fluidez audiovisual que não estimula apenas os olhos e os ouvidos, mas também a Alma.